【画像：川野安曇】

白い色と黒い色と白黒い色でつくられた絵画(のような立体のような)作品を展示致します。 ※KANOKOにて展示

※AMIにて展示

このタイトルで六回目の展示となる。 前期　6月24日〜6月29日 後期　7月1日〜7月6日 【画像：石村義一郎】

【画像：吉田賢司】

タイトルの「YUSAKU NUTRITION」は「栄養補給」。一つ一つのイラストをサプリメントな要素に見立てた作品展。 オーペニングパーティ　6月18日（水）　19:00〜

大きいものから小さいものまで、たくさんのやわらかい女の子のイラストを展示します。 【画像：優美子 】

本展はギャラリー企画の1周年記念展です。

公募より集まった手ぬぐい作品を展示。会期中には手ぬぐいとうちわの制作ワークショップもあります。詳細は下記URLにて参照ください。 ※1F、2Fギャラリーにて展示

【画像：(c)北奥耕一郎】

ギャラリーホック恒例のオリジナルTシャツ展、今回のテーマは「顔」。さまざまな「顔」が、みなさんをお出迎えします。スペシャルゲストとして、東京よりATG unlimitedが緊急参戦！大阪初登場です。Tシャツは販売もしております。

碓井は、会場全体を使った大胆なインスタレーションを始め、捨てられるようなボロ布や木切れから生まれるユニークなオブジェ、郷愁を誘うような淡い色彩のドローイング、チョコレートやキャンディの包み紙を着せ替え人形の洋服のように仕立てた小作品など、さまざまな表現形態を持ち、またそれを広げつつあります。今回は立体作品、平面作品など約１０点を展示します。 　 【画像：碓井ゆい「drawing」(2008)】

【画像：李允馥 (c) Yoshiaki Inoue Gallery】

本展は顔というありふれたモチーフで様々な「描法」を試みている。 ※58にて展示 【画像：旗谷吉員】

この展覧会は、毎年先端的なタイポグラフィ作品が一堂に会するコンペティションとして、東京タイプディレクターズクラブが主催する国際的なコンペティション「東京TDC賞」の成果をみるものです。 2007年秋に公募した「東京TDC賞2008」は、ますます評価・注目が高まり、日本国内より2283、海外より857、計3140エントリーがありました。厳正な審査の結果、受賞作品が決定いたしました。これらの作品をはじめ、ノミネート作品、優れた作品、約100作品を展覧する「08TDC展」を開催いたします。 オープニングパーティ　6月13日（金）　18:00〜19:30 【画像：Kjell Ekhorn + Jon Forss「Moog Acid」レコードスリーブ 】

「工場萌え」「ジャンクション」に続き、満を持しての団地写真集「団地の見究」の出版にあわせて、大阪で初の「大団地」開催です。オリジナルプリント10点程度を展示します。 アートトーク　7月19日（土）　19:00〜 住宅都市整理公団総裁こと大山顕

前田寛治(まえたかんじ1896-1930)は大阪市出身の佐伯祐三ともゆかりが深く、昭和初めの洋画壇に大きな足跡を残した画家の一人です。鳥取県に生まれ、東京美術学校卒業後の1923年から2年半の間パリに留学した前田は、西洋絵画の造形に強い関心を持ち、キュビスムなどの前衛からクールベ、アングルなどの古典的表現にいたるまでを徹底的に研究して独自の写実理論を導き出しました。その探究心は帰国後も途絶えることなく続き、研究の成果を次々と発表、洋画壇に新風を吹き込む新進の画家として注目を集めます。また1920年代のパリには佐伯祐三、里見勝蔵、中山巍(たかし)ら後に昭和洋画壇の先達となる青年画家達が留学しており、前田と彼らとの交遊は「1930協会」という新しい団体の結成として実を結び、洋画壇に一つの時代を築きました。前田は33歳で病魔に倒れ、探求の道は志半ばで途絶えましたが、その作品と活動が与えた影響は多大であったといえます。 本展では前田の画業で大きな役割を果たしたパリ留学に注目し、作品にみられるその成果を検証します。前田のパリ時代の作品を中心にご紹介すると共に、クールベ、ヴラマンクら影響を受けた画家や佐伯祐三ら交流のあった画家などをあわせて油彩画約60点と素描・資料を展示し、前田寛治のパリに迫ります。本展はまた、関西ではおよそ30年ぶり、大阪では初めての前田の回顧展となります。 展示説明　毎週土曜日・日曜日　14:30〜 ミニトーク　毎週火曜日・木曜日　18:15〜 ※展示室にて ワークショップ　「画伯になって、大切な人の絵を描こう！」　7月23日（水）　10:00〜12:00　13:30〜15:30 岡田可斗子　(キッズプラザ大阪　創作工房プランナー) 対象　小学生以上の子供とその家族 ※展示室にて ※詳細は下記URLにて参照。 【画像：前田寛治「ブルターニュの女」（1925）個人蔵】

今回の展示は、上方浮世絵に描かれた役者たちが演じた歴史人物に注目し、実際の事件や合戦などが、どのように歌舞伎となっているかを紹介します。

伝統的工芸品である大阪欄間（経済産業大臣指定）と彫刻、大阪唐木指物（経済産業大臣指定）、深江の釜（大阪伝統工芸品）等を展示。

本展は、昭和16年より開催しているもので、毎年、近畿地方を中心として四国や北陸などからも広く作品が集まり、2000点以上に及ぶ公募作品の中から選ばれた入選作約1000点と招待作家等の作品約300点を展示しています。 全関西美術展は、大阪の芸術振興を目的として、昭和16年に日本画・洋画・彫塑・美術工芸の4部門にわたる公募の総合美術展「大阪市展」として発足しました。その後、昭和24年には書芸部門が加わり5部門の公募展となり、翌25年には展覧会の内容充実を図るため、その名も「関西総合美術展」と改めました。また、昭和34年の大阪市制70周年記念展からは「関西展」と改め、さらに昭和47年には「全関西美術展」と改称しました。 日本画、洋画・版画、彫刻、工芸、書というように美術のあらゆる部門が備わり、その各々に著名な美術家の作品も含まれており、現代における関西の美術の流れを知るためには見逃すことのできない展覧会といえます。 現在の内容に改められた昭和25年以来、今年で54回を迎えるこの全関西美術展は、地方における公募展でもっとも長い歴史を持っています。

2003年の「Madame L 」に続いてのポートレイト作品を展示致します。タイトルの通り、ヌードではなくネイキッドとなるように、美術史の「美」の規範としてのヌードではなく、人間の持つ存在感の圧倒的な「生」のあり方を捉えた作品です。彼の写真モデルに了解したその人達は経歴も人種も様々ですが、その「生」の生々しさが写真を通して、ダイレクトに伝わります。 【画像：(c) ジャン・ロー】

大阪芸術大学のデザイン学科のグループ展示です。

予約制 定員　25名 ※詳細は直接スペースにお問い合わせ下さい。